第一个层次是评者与作者的心灵融合,复旦大学第三届中国文论国际学术研讨会在上海举行

 读书文摘     |      2020-01-26

  复旦大学中国古代文学研究中心主任黄霖教授指出,评点这种传统文学批评样式虽然曾一度寂寞,而今却越来越受到学界的重视。黄霖曾经将包括评点在内的古代文学批评的特点概括成“即目散评”四个字:“评点的长处,就在于凭着切身的感受、真实的体味,用自己的心贴近著作者的心去作出鉴赏批评,而不是悬空的理论,或者是搬用别人的所谓理论来硬套。现在西方的有些理论,越来越离开文本,弄得玄乎,甚至为了理论而理论。而戴着某种理论的眼镜,将文本作为没有生命的标本放在手术台上,去作冷漠的解剖,这样的批评往往会给人以一种‘隔’的感觉。可惜的是,我们现在的文学批评大都是这样的批评。而评点就与此相反,能呈现出一种‘不隔’的特点。这种‘不隔’的特点,往往能达到两个层次上的心灵融合:第一个层次是评者与作者的心灵融合,第二个层次是读者与批者、作者的心灵融合。评点就是沟通读者与作者之间的一座桥梁,是一种鲜活的而不是僵硬的、冷漠的文学批评,是祖先留给我们的一份宝贵的遗产。我们应该珍视它的价值,研究它的特点,总结它的经验。”

姜小青在致辞中向黄霖甘于寂寞、务实求真的精神表达了敬意。他回忆,自2013年凤凰出版社与黄霖签订《历代小说话》出版协议到今年上半年巨著出版,前后五年时间,黄霖对四校过程中的每一次校样都亲自认真审读,并做了大量的增补和修改工作,出版周期的推迟带来的是学术质量的提高。黄霖的《历代小说话》及即将在凤凰出版社出版的《民国话体文学批评文献丛刊》都是文献整理著作,对相关学科研究都有极大的推动作用。

传统文论的继承与转型

复旦大学是中国文学批评史学科的重镇,经过数代学人的坚守和努力,取得了举世瞩目的成就。会上,复旦师生缅怀前辈学者王运熙、顾易生先生的学术风范,回顾受教的经历。

  据悉,教育部人文社会科学重点研究基地、复旦大学中国古代文学研究中心组织力量,学术攻关,多年来从原始文献的汇集整理入手,从事汇评工作,即将推出大型的《中国古代文学经典汇评丛刊》。(朱自奋)

陈志敏介绍了由黄霖主持的复旦中文学科专业建设重点项目“中国历代小说论著集成”的相关情况,小说话整理与研究正是该项目的重要组成部分。他指出,话体文学批评是中国古代文学批评形式中最具民族性的一种,非常值得珍视。扎实的文献整理工作能够让更多学者利用已经整理好的文献,进一步加强理论研究。希望这一重大学术成果能够进一步推动中国优秀文学遗产的传承和发扬,推动当代文学评论体系的进一步建构。

孟子主张知人论世。对于文论家生平、著作及其相互间影响的研究历来能引起学者们的极大兴味。这次会议上发表的这类文章也特别多,从古代以迄近现代,谈到的话题与人物新鲜而有趣。

11月17日至20日,复旦大学第四届中国文论国际学术研讨会在邯郸校区光华楼召开。会议由复旦大学中国古代文学研究中心、中国语言文学系、语文所联合主办,来自美国、日本、韩国、新加坡和中国大陆、港澳台一百余位专家学者参会并提交论文,就中国传统文学理论批评的性质、特征、体式及其当代意义,中国文学批评史学科的历史沿革和发展方向等问题展开研讨。复旦大学党委副书记刘承功出席并致辞。

  文汇读书周报讯 日前,“复旦大学第三届文学评点国际学术研讨会”在上海举行,美国斯坦福大学王靖宇教授、韩国高丽大学崔溶澈教授和全南大学李腾渊教授、中国台湾高雄师范大学林雅玲教授等研究文学评点的国际著名学者参加了会议。

“穷源成其坚实,预流成其高远,成渊成其博大。”复旦大学中国语言文学系教授罗书华表示,自己作为学生目睹了老师在治学之路上一路走来的艰辛与不易。“黄霖先生心中的明灯更是一把火炬,而年轻学子们也应当接过火炬,将黄霖先生穷源、预流、成渊的学术精神永远传承下去。”

甲斐胜二先生以孔颖达的“诗人”观为中心考察了《毛诗正义》对中国文论的贡献。他认为《毛诗正义》在文论方面最大的贡献是详细说明了“诗经诗文”的发生和其“诗经诗文”的效果,给当时士人阶级提供了“诗人”在社会上的作用,在经学理论上确立了当时“作诗人”在社会思想上的地位。

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6月29日上午,由复旦大学中国语言文学系与凤凰出版社共同主办的《历代小说话》及话体文学批评学术论坛在复旦大学举行。

兴膳宏先生通过对《汉书》、《后汉书》、《三国志》、《晋书》、《世说新语》、《文心雕龙》、《诗品》等文献中“清”字用例的考察,梳理了东汉至魏晋南北朝时期“清”在人物和文学评论中诸多概念的发展变化。

“旧学商量加邃密,新知涵养转深沉”,两项成果在会上推出。由复旦大学语文所所长黄霖教授主持,复旦文学批平史学科同仁与北京师范大学、武汉大学等校专家集体撰著的教育部“马工程”重点教材《中国文学理论批评史》新近推出,系复旦该学科又一代表性成果,得到了与会专家的肯定。复旦大学中国古代文学研究中心主任陈尚君教授整理校补先师朱东润先生的《中国文学批评史大纲》由上海古籍出版社出版。

黄霖对参会的各位学者表达了由衷的感谢,介绍了自己所主持的“民国话体文学批评文献整理与研究”“中国历代小说论著集成”项目的进展情况,并对会议过程中学者们提出的各类问题一一回应。他表示,进行小说话乃至话体文学批评、中国历代小说论著的文献整理与研究,是缘自朱东润、章培恒、王运熙三位老师的教导,沿循复旦的传统一路前进。“朱先生给了我方向,他治批评史的特点是强调详近略远、重视戏曲小说;章先生给了我本事,是他引导我开始从事小说、近代文学方面的研究;王先生给了我平台,《中国文学批评史》三卷本近代部分的撰写让我真正走上了学术道路。”黄霖指出,虽然话体、评点体这两种即目散评的批评文体没有得到足够的重视,但在他看来,这些恰恰正是最具民族特色及大众性的中国文学批评文体,学界有责任在理论上对其进行充分发掘,他也定会继续将该工作进行下去。

2011年12月27-30日,复旦大学第三届中国文论国际学术研讨会在上海举行,海外30余位著名学者和大陆百余位中国文论研究名家济济一堂,探索中国文论研究的新视角、新领域。会议收到学术论文120余篇,探讨中国文论的古今通变、文学的理解与阐释、评点与选本,以及中国文论在海外的传播与接受等问题,具有较强的问题意识和创新性,深度广度均有突破,反映了海内外研究中国文论的新格局、新水平。复旦大学是中国文学批评史学科的重镇,先后于2000、2005年召开过两届中国文论国际学术研讨会,为海内外学者交流和对话建立高层次的学术平台,具有广泛的学术影响。

复旦大学凝聚中国语言文学系、语文所和古籍所三方面研究中国古代文学的力量成立中国古代文学研究中心,为教育部首批人文社会科学重点研究基地,承担重大攻关项目,举办重要学术会议,联系海内外学者,是有引领性和影响力的国际学术中心。

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李庆先生对钱基博、钱钟书父子有关王国维文学研究的批评展开了探讨。他围绕钱氏父子对王氏文学研究之批评的主要内容和异同,作了系统的勾勒,并提出了如何看待现代文学中的“新”与“旧”、如何对待文学研究中的外来因素、如何认识文学和社会的关系等问题。

陈引驰指出,复旦中国文学批评史学科具有悠久的历史传统。黄霖多年来在小说理论阐释和史料搜集方面双线并进,为复旦中国文学批评史、中国古代小说及小说批评的研究做出了重要贡献。此次出版的《历代小说话》巨著以黄霖所提出的“话体文学批评”概念为核心,正为我们重新认识中国本土小说及小说批评理论的发展、乃至中国近现代文化转型提供了丰富的文献宝库。

戏曲小说论

本次论坛汇聚了中国文学批评、尤其中国小说批评研究领域的名家学者,同时邀请了近现代文学研究领域及出版界的各位专家。专家学者们对《历代小说话》的出版表示热烈祝贺,向黄霖及其团队表示了由衷的敬意,并围绕中国小说话的特征、价值及其在当代中国特色的文学理论建设中的作用等问题进行了精彩的探讨。复旦大学副校长陈志敏,复旦大学中国语言文学系主任陈引驰,凤凰出版社原社长、总编姜小青分别致开幕词。

中国文论在海外的传播与接受

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张晶先生认为中国古代文艺理论在论述审美关系方面的独特性最能体现中西方美学的不同形态特征。体现为:一、“感兴”是对审美主客体关系最为独特的理论范畴;二、“意象”是对审美主客体相互作用之结果的独特理论范畴;三、中国古代文艺理论对审美主体与客体的独特品格皆有深刻揭示。

作为“十三五”国家重点图书出版规划项目、国家古籍整理出版专项经费资助项目、复旦大学“双一流”重点建设项目的重要成果,《历代小说话》(全15册)由复旦大学中国语言文学系资深教授黄霖编著、凤凰出版社出版,是我国第一部汇辑有关历代小说话的总集,包括考辨类、故实类、传记类、绍介类、评析类、理论类、辑录类七类三编内容,所收小说话始于明代万历间刊印的胡应麟《少室山房笔丛》,终于20世纪20年代作品,在研究中国古代小说以及小说批评领域,具有重要的文献价值和开创性意义。

诗词论

经过几天紧张而热烈的发言和评议,与会学者各抒己见、精彩观点迭出,对于中国文论的历史与现状、宏观与微观的诸多方面议题广泛而深入地交换了意见,进行了研讨,给我们提出了许多新视角、新方法,拓展了我们的视野,极大丰富了我们的思考,展现了中国文论研究广阔繁荣的前景。

评点汇辑之文论价值

张毅先生认为以“神韵”说著称于世的王士祯以神韵论诗多为即兴的片段表述,混合着对唐诗兴象、禅悟、文人画和言外之旨的审美体验。将“神韵”理论化的是其再传门人翁方纲,他不仅有专门的《神韵论》,还有与之相关的《格调论》和《师法论》。翁氏论诗的主旨是“求‘神韵’以‘肌理’”,这就使原本宗唐的主张演变为替宋诗张目的说辞。

袁济喜先生则提供了一个新颖的研究视角,即从风俗批评到审美批评。他认为一个时代的文化精神,既沉潜在精英文化之中,又浸润于社会风俗之中。他以东汉应劭的《风俗通义》为解读文本,具体说明了这一全新角度的实践路径。

施议对先生首先介绍了他依据词学事件划分的词学历史分期,然后站在历史的高度论定了二十世纪里的五代词学传人。朱惠国先生在区别了词的现代化与词学的现代化之后,着重考察了传统词学蜕变与中国近代社会形态变化的关系,以及如梁启超、王国维、胡适等人在词学现代化进程中的特殊作用。丁放先生则专门探析了词集笺注、评点这两种传统批评样式的演变及功能。

这类文章还有戴景贤先生的《论刘勰文心雕龙之文学本质论及其玄学基础》、力之先生的《据于儒经与面对文学——论文心雕龙“剖情析采”与其“文之枢纽”的价值取向之差异问题》、欧阳艳华先生的《神理与物色:文心雕龙体道思想渊源》、归青先生《文心雕龙征圣“正言”解》、胡耀震先生《刘勰论陶渊明和文心雕龙隐秀补文真伪新证》、梁临川先生《诗品原貌再考》、汪习波先生《典论论文“齐气”新诠》、雷恩海先生《唐诗鼓吹的批评标准》,等等。这些文章或从文献考证入手,或就哲思背景溯源,或对某些经典论述进行再探讨,内容非常丰富,提出了不少新见,有很大的启示作用。

张高评先生指出金圣叹批第六才子书《西厢记》注重文学技巧、艺术手法,此中有金氏创作观、鉴赏论、批评论具体而微体现,而金批《西厢记》的笔法尤与《左传》的叙事艺术相通,这是应该加以重视的现象。王瑗玲先生主要探讨乾隆时期的董榕,在“以曲为史”风气的熏染下,如何在《芝龛记》这部传奇中演史、评史与诠史的。陈维昭先生介绍了何良俊戏曲批评中提出或涉及的四大命题,并着重探究在这些命题展开中所涉及的叙事修辞层面和音乐层面的“本色”和“入弦索”两大审美尺度问题。杜桂萍先生认为借助对有关序跋题词的分析阐释,可以深入理解蒋士铨的戏曲观念,推究其创作心态与艺术追求。另外,唐明生先生对戏曲序跋体批评的文化语境进行了分析;吴冠文先生对徐渭的戏曲评点与明代文学思想的新变之关系进行了探讨。